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《锵锵三人行》自开播到现在已经过去二十多年，然而近来却遭受老观众的吐槽，说它“变味了”，原本是从当年那样的俗人闲话转变到了仅仅只是纯粹地聊八卦，那这种情况到底是节目自身主动进行的转型，还是被市场逼迫而成的呢？
九十年代末，在内地电视荧屏之上，严肃新闻占据着主导地位，谈话节目要不然古板拘谨，要不然采用煽情的套路。1998年，《锵锵三人行》于凤凰卫视开播，窦文涛偕同两位朋友坐在那里谈论当日发生的新闻，类似于广州街边大排档的闲谈。这种模式在当时极为少见，观众初次发觉原来在电视上也能够如同朋友聚会这般聊天。
那时选题跨度极大，先是谈及科索沃战争，接着说到国企改革，随后又从克林顿绯闻进而扯到北京房价。嘉宾并非专家权威，而是像梁文道、许子东这般的文化人，他们凭借自身见识与阅历去解读新闻，不故作姿态不装模作样。在2000年前后，这档节目于北京高校里异常火爆，学生们认定这才是真正的谈话节目。
二十年间，电视行业的变化幅度极大了。2005年往后，各大卫视纷纷热衷于开展选秀活动、制作综艺节目 ，将收视率视作唯一紧要的关键绩效指标了。到了大约2010年的时候 ，就连新闻类节目都必须配上字幕特效 、添加背景音乐 ，唯恐观众更换频道了。在这样的整体环境状况之下 ，一档依靠聊天来支撑开展的周播节目 ，所承受的压力可想而知了。
谈到操作层面，节目制作团队是需要吃饭的。凤凰卫视广告收入逐年呈下滑态势，在2015年左右，许多老牌节目要么停播了，要么进行了改版。留存下来的节目就得去想办法吸引年轻观众，那么年轻人喜好什么呢？大数据告知编导们，明星八卦以及情感话题的点击量是最高的。于是节目里开始频繁出现某某明星出轨、某某网红分手此类选题。
早期，《锵锵》的嘉宾构成趋于稳定，有许子东、梁文道、马家辉等这些人在队，其中成员每人都各有自身所着重深挖的特定范畴，无论谈及什么内容，均可以就其讲得出有一定深度的见解思路。然而，自2010年代的中后期起始，节目当中产生了更多陌生新鲜的面孔，他们之中一部分是来自互联网平台而走红的人物，另一部分是从事娱乐新闻报道的记者，他们所擅长施展的能力是对外曝出隐秘消息，而非对事物展开剖析探究。
话题选择方面也是极为显著分明的。在2016年处于王宝强离婚事件的相关时段，连续拥有好几期节目都持续在谈论这个事件。到了2018年刘强东明州案发生之际，又再次引发了一轮密集性的讨论。并非是在表明这些事情是不可以去讨论的，只是其讨论的视角已然发生了变化，从对社会现象展开分析转变为对细节进行挖掘以及进行调侃。有观众经过细心统计得出，在那段时间里涉及明星情感层面的期数竟然比之前五年加起来的数量还要多。
错不能全怪节目组，观众自身也是有改变的。当下去打开手机短视频瞧瞧，十几秒内就得出现个笑点，或者有个爆点才行，谁还具有那份耐心去看三个人慢悠悠地交谈二十分钟呢？在2010年以前，《锵锵》的观众是能够坐下身子认认真真听嘉宾剖析问题的，而到了临近2020年的时候，弹幕里催促快点、要求说些好玩的话语成了主流情况。
2012年时期，微博呈现的热门话题排行榜里，《锵锵》这一档节目，居然拥有能够排进谈话类节目前列位置，达到第三。可到了2018年，这类同样性质榜单的前十当中，它却已经完全不见踪影。节目组曾经做过相关尝试，有一期讨论极具严肃性的医疗改革话题，收视率数据直接下降到处于谷底的极低水平，然而聊到某明星传来分手消息那一期，收视率却创造了当月的最高记录。在商业所遵循的逻辑面前，理想不得不做出让步。
在商业视角来看，《锵锵》的娱乐化属于生存之计策，从二零一五年至二零一八年，电视广告总体下滑了百分之三十有余，得以存活下来的节目皆并非易事，增添娱乐要素，拢络年轻观众群体，稳住广告投放，这是极为平常的商业决断，节目组可不是搞慈善之举事的，是要发放薪资以及缴纳房租的。
可代价同样明晃晃地呈现于眼前，那些流失掉的老观众当中，存在着诸多跟随节目长达十几年的铁杆粉丝，有某人于豆瓣之上发布帖子声称，以往每一期节目必定会观看，然而如今却只是偶尔点开听上五分钟便关闭了，仿佛节目已然发生了改变，这般口碑的流失属于隐性的，并不会立刻在收视率方面体现出来，不过从长远角度来看，对于品牌而言却是一种消耗。
很难的是《锵锵》，其从来都不是单纯的新闻评论节目，也并非单纯的娱乐脱口秀节目 , 一直走在中间的那条道路上 , 以轻松的方式去聊严肃的话题。这条灰色地带本就是狭窄的 , 稍微有所偏斜便会掉进坑内 , 往左边偏就会变成说教而无人观看 , 往右边偏就会成为八卦以致遭人骂。
单单放到操作这块儿来讲，平衡着实特别不容易把控。就如同去闲聊一个社会关注度高的事件，前期为准备相关资料耗费了一整天的时间，然而在实际进行录制之时，说不定单单因为一句玩笑话就把全部的严肃性给消除掉了。到了后期进行剪辑的时候，为了能让节奏看起来更为美观，把分析的那部分内容剪得很短，却把带有调侃性质的部分保留了下来，最终呈现出来的效果就全然不一样了。这并非是某一个人的问题所在，而是整个生产流程所具有的那种惯性。
当前节目已然发展到了如今这般地步，留给团队可供挑选的抉择实际是数量较为有限的。倘若持续坚守初始的那种方式，受众群体将会日益趋向老龄化，最终自然而然地招致消亡的结局；要是转而向市场作出妥协，会遭到老观众的斥责，不过或许还能够继续勉强支撑若干年。这着实是一个处于两难境地的选择，无论换成谁来处理都并非易事，是不好进行操作的。
你认为一挡历经二十多年之谈话节目，究竟是理应坚守初心哪怕观众渐趋减少，还是更应迎合市场哪怕面目全非呢？于评论区欢迎阐述你的观点，点一赞叫更多人投身讨论。
